Dior attraverso 
gli scatti di 
Peter Lindbergh

Entrando nella Galerie Dior, volgete il vostro sguardo verso sinistra. Una fotografia vi accoglie e riassume in un’immagine la formidabile retrospettiva dedicata a Peter Lindbergh (1944-2019) e alla sua collaborazione unica con la Maison: si tratta della modella Alek Wek, mentre indossa l’emblematica giacca Bar disegnata da Christian Dior per la sfilata haute couture primavera-estate 1947, immortalata in un grazioso movimento sullo sfondo di un yellow cab per le strade di New York, durante uno shooting storico realizzato per Dior nel 2018.

Attraverso la magia di un’immagine, tutto è lì, tutto si coniuga in un vertiginoso effetto specchio: il genio di Christian Dior davanti all’obiettivo di uno dei fotografi più affascinanti; la vita, e anche la verità, che improvvisamente abita un capo iconico – il simbolo del New Look – dalla modernità sorprendente. Più che di moda, si tratta di femminilità e più in generale del posto occupato dalle donne nella società, una ricerca cara al cuore di Dior quanto a quello di Maria Grazia Chiuri, Direttrice Artistica delle linee donna dal 2016.

E poi c’è il bianco e nero. Il suo utilizzo permette di rendere atemporali i soggetti trattati, di conferire loro una vivacità, una poesia e un’universalità senza tempo che attraversano i secoli. Come gli scatti documentaristici degli anni ’30 e ’40, in particolare quello di Dorothea Lange, con il quale ritroviamo una continuità di pensiero e di grazia nelle composizioni istantanee di Lindbergh. Tanti punti in comune con Christian Dior che disegnava, in bianco e nero, il volto delle sue modelle ancor prima di disegnarne l’abito e di applicare i colori, e che diceva: “Uno schizzo deve suggerire un’andatura, un’allure, un gesto; deve evocare una silhouette in movimento, deve già pulsare di vita”.

Peter Lindbergh trasformerà la rappresentazione delle donne andando contro gli stereotipi. Una donna, attraverso i suoi occhi, sarà sempre priva di artifici, libera e audace. Per lui l’età non sarà mai un freno, al contrario: la fragilità di un volto e di un corpo, su cui si esprimono i segni del tempo, ispira meravigliosamente il suo obiettivo. “Dovrebbe essere questa la responsabilità dei fotografi [...] liberare le donne [...] dal terrore della giovinezza e della perfezione”, amava ripetere. Così rende la bellezza naturale, autentica, forte e vulnerabile allo stesso tempo, il più vicino possibile alle emozioni reali, ad una connessione: “La foto non è quella della donna, ma quella del legame che hai con lei”.

A lui viene inoltre attribuita la nascita delle supermodelle, grazie alla copertina di British Vogue del gennaio 1990 che mostra, per la prima volta insieme, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Tatjana Patitz e Christy Turlington. Per mettere in risalto quest’epoca leggendaria, la Galerie Dior presenta fotografie tratte da diverse serie mitiche, nonché – grazie al sostegno della Peter Lindbergh Foundation – pellicole e provini inediti, e persino macchine fotografiche, testimoni commoventi del lavoro di Peter Lindbergh