禧年大庆期间，梵蒂冈以及素有“永恒之城”美誉的罗马将迎来数百万游客。作为庆祝活动的重要组成部分，梵蒂冈宗座图书馆举办名为“旅途”（En Route）的展览，该展览自二月十五日至十二月二十日期间向公众开放。此次活动将历史遗产与当代艺术相结合，旨在鼓励人们思考旅行这一常见主题的意义。在旅途中，“异域”成为了多元文化、不同时代及丰富情感相互交织的空间。本次回顾展由唐·贾科莫·卡尔迪纳利（Don Giacomo Cardinali）、西蒙娜·德·克雷森佐（Simona De Crescenzo）、弗朗西斯卡·詹内托（Francesca Giannetto）和德利奥·V·普罗韦尔比奥（Delio V. Proverbio）共同策划，以意大利外交官切萨雷·波马（Cesare Poma）在探险期间收集的一批珍贵报刊作为切入点。其中尤为值得关注的是法语期刊《旅途》（En Route!）¹ ，亦被称作为“波马-期刊”（Poma.Periodici）² ，现藏于梵蒂冈宗座图书馆。

为使公众有机会探索宗座图书馆的文献宝库，教廷特别邀请玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽从其独特的创意视角出发，审视、回顾并重新诠释这些珍贵资料。同时获邀的还有歌手乔万诺迪（Jovanotti，本名洛伦佐·凯鲁比尼/Lorenzo Cherubini）和插画家克里斯蒂亚娜·S·威廉姆斯（Kristjana S Williams）。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽身为迪奥女装创意总监，希望通过女性主义视角探讨时尚与旅行之间的联系。她为“旅途”展览构思了一件匠心独运的作品，着重展现六位十九世纪女性冒险家不畏传统、偏见和禁忌，勇敢环游世界的传奇故事。这六位令人敬仰的女性分别是安妮·伦敦德里（Annie Londonderry）、伊丽莎白·比斯兰（Elizabeth Bisland）、娜丽·布莱（Nellie Bly）、格特鲁德·贝尔（Gertrude Bell）、阿格尼丝·史密斯·刘易斯（Agnes Smith Lewis）和玛格丽特·邓洛普·吉布森（Margaret Dunlop Gibson）。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽与卡里希玛·斯瓦里（Karishma Swali）、查纳雅以及查纳雅工艺学校（Chanakya School of Craft）携手为本次展览打造的艺术装置于巴贝里尼（Barberini）厅展出。该系列作品由六幅织物画作组成，通过研究女性服饰的演变历程，运用层次搭配与文化参照等手法，在这些非凡探险家的人生轨迹与多种精湛工艺之间开启一场趣味横生的对话。每幅挂毯均采用源自印度的坎塔（Kantha）刺绣工艺，以亚麻线和大麻线制成，仿佛一张古老的羊皮纸，生动再现了这些杰出女性的传奇命运。其中一张卡片上写有“Féminité, le piège”（女性气质是束缚女性的陷阱），是对西蒙娜·德·波伏娃（Simone de Beauvoir）的致敬。

为延续这一探索之旅，艺术家们通过两个精巧的地球仪，追溯了面料与刺绣工艺在不同历史时期的发展变迁。第一个地球仪运用多种织造技术复刻传统地图，展示了全球多个地区的纺织文化传承；第二个地球仪则描绘了一幅更富想象力和亲切感的虚拟地图，讲述查纳雅工艺学校女性工匠们的旅行梦想。

玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽解释道：“我与查纳雅工匠们共同打造的艺术装置，见证了纺织品与纺织工艺所蕴含的力量。这种非语言的交流方式能够超越国界和文化差异。在我看来，这是对数百年来女性旅行家冒险精神的深刻致敬。我为这一跨越世代和地域的集体创作成果深感自豪。”

对于这位创意总监而言，这场环球之旅也是一次深入探索人体与服装、意图与功能之间关系的良机。她以这六位女性先驱的着装为灵感创作一系列作品，并陈列于旅行箱中展出。

这场展览可谓一次奇妙的集体超脱之旅，高度颂扬了时尚作为自我肯定和解放方式的深刻内涵与本质。