Dior Lady Art

사라 플로레스 (Sara Flores)
사라 플로레스의 작품은 시피보-코니보(Shipibo-Conibo) 원주민들의 영적인 세계관과 예술 활동의 중심에 자리한 유서 깊은 시각 언어, 케네(Kené)의 아름다움을 전한다. «Dior Lady Art»의 새로운 챕터를 위하여, 이 공동체 고유의 노하우를 조명하고자 한 아티스트는 식물성 안료를 활용한 자신의 기존 작품과 동일한 디테일이 돋보이는 두 종류의 환상적인 백을 제작했다.

제프리 깁슨(Jeffrey Gibson)
헤리티지와 대담함 사이에서, 제프리 깁슨은 아메리카 원주민의 전통적인 장인 정신과 회화, 조각, 판화, 텍스타일 및 영상을 접목한 하이브리드 미학이 어우러진 컬러풀한 작품을 창작한다. 그는 복싱에서 사용하는 펀칭백을 예술 작품으로 승화시킨 것에서 착안하여 팝적인 감성으로 가득한 ‘레이디 디올’ 백에 자신만의 스타일을 녹여냈다.

우국원
유쾌한 컬러톤으로 물든 우국원의 작품들은 현실과 가상 세계의 모호한 공존을 이야기한다. 이러한 관점은 환상적인 공간 한가운데 자신의 가족과 유사한 캐릭터들을 등장시켜 불멸의 ‘레이디 디올’ 백을 변주한 다섯 가지 버전을 통해 엿볼 수 있으며, 아울러 백곰 한 마리와 ‘Killing me softly’라고 섬세하게 수놓인 문구가 돋보이는 백에서는 강렬한 아이러니가 담긴 작가의 세계관이 투영되어 있다.

다니엘 맥키니(Danielle Mckinney)
다니엘 맥키니는 마치 영화의 한 장면 같이 마음을 울리는 포트레이트를 통해 내면의 섬세함을 오롯이 담아낸다. 일상에 깃든 흥미로운 시적 감성은 눈부신 ‘레이디 디올’ 위에서 꾸뛰르의 언어로 가득 펼쳐진다. 백 중앙에 한 땀 한 땀 섬세하게 수 놓인 젊은 여성의 실루엣은 작품 속 색채가 선사하는 감동적인 마법을 불러일으킨다.

두이 안 난 둑(Duy Anh Nhan Duc)
식물 조형예술가 두이 안 난 둑은 생명의 순환과 몽환적인 대화를 한데 엮어내고 가꾸어 나가는 설치 작품을 제작한다. 그의 ‘레이디 디올’은 100% 비건 가죽 위에 엠보싱 처리된 플라워 모티브로 장식되었으며, 잔가지들이 뻗어 나가는 덩굴이나 골드 메탈로 만든 나뭇가지, 정교한 자수 장식과 야생화 디테일로 강조되어 작가가 소중히 여기는 콘트라스트 효과를 황홀하게 펼쳐낸다. 이 특별한 오브제의 핸들을 감싸고 있는 골드 톤의 넝쿨 장식에는 아티스트의 시그니처이기도 한 섬세한 민들레가 레진 방울 안에서 그 모습을 드러낸다.

하얄 포잔티(Hayal Pozanti)
하얄 포잔티는 화려하고 유기적인 형태를 사용하여 환상적인 풍경을 묘사한 추상화를 선보인다. 그녀는 «Dior Lady Art»를 위하여 자연을 향한 자신만의 몽환적인 비전을 투사한 세 가지 백을 디자인했다. 산속으로 떠나는 황홀한 여정을 주제로 한 두 개의 ‘레이디 디올’은 작가가 열정적으로 즐기는 취미 중 하나인 트레킹에서 영감을 얻은 스포티한 디테일들과 함께 완성되었다.

페이스 링골드(Faith Ringgold)
오랜 전통과 순수 미술의 교차점에 있는 페이스 링골드의 작업은 특히 혁신적인 퀼트 기법을 기반으로 하고 있으며, 작가는 텍스트와 텍스타일이 가득 채워진 오색찬란한 작품들을 통해 젠더와 사회 정의에 대한 질문들을 탐구한다. 이 전설적인 아티스트는 2024년 4월 세상을 떠나기 전, «Dior Lady Art»를 위하여 자신의 가장 상징적인 작품들을 연상시키듯 특별하고 매혹적인 대화들로 가득한 여섯 점의 유니크한 백을 창조했다.

본 스판(Vaughn Spann)
지극히 개인적인 스토리를 역동적으로 구성하는 본 스판의 작품들은 강렬한 도상학적 상징들로 시선을 사로잡으며 감동과 성찰을 불러일으킨다. 그는 남성성과 여성성의 이중성을 다각도로 조명하거나 자신의 대표적인 작품들을 소재와 입체감, 유쾌하고 팝적인 대조 효과로 재해석한 ‘레이디 디올’ 백을 통해 이러한 작업 방식을 이어나간다.

안나 웨이언트(Anna Weyant)
안나 웨이언트의 구상회화 작품은 향수를 자극하는 초상화나 정물화를 통해 사회적 관습과 여성에 부과되는 규범에 의문을 제기한다. 이러한 시선은 꾸뛰르 정신이 고스란히 깃든 나뭇결이나 주얼리 조각 같은 플라워 장식으로 뛰어난 기교를 보여주는 그녀의 ‘레이디 디올’ 백에 고스란히 반영되어 있다.

리앙 유안웨이(Liang Yuanwei)
리앙 유안웨이는 일상생활과 시간의 흐름이라는 프리즘을 통해 감성과 영적인 영역을 탐구한다. 그녀는 동서양의 여러 문화에서 영감을 받아, 반복을 토대로 한 공간과 제스처에 대한 개념을 바탕으로 하는 작품을 창작한다. 작가는 자신의 «Golden Notes» 시리즈를 매혹적인 ‘레이디 디올’에 맞게 재구성하였다. 퍼즐 조각 형태로 이루어진 이 백은 3D 프린트를 이용하여 레진으로 제작한 리앙 유안웨이의 캘리그라피 붓터치로 완성도를 높였다.

후앙 유싱(Huang Yuxing)
중국 회화 양식인 공필화(工筆畵)를 연상시키는 화려한 색조와 부조화의 미학이 돋보이는 후앙 유싱의 그림들은 붓이 지나간 자국을 그대로 드러낸다. 꿈과 현실을 오가는 이 특별한 세계는 그의 2016~2020년 작 «Heaven and the Earth»의 사이키델릭한 배경을 차용하여 탄생시킨 두 개의 미디엄 모델을 비롯한 네 가지 ‘레이디 디올’ 백에서 만나볼 수 있다.