2017年にパリからスタートした「クリスチャン・ディオール、夢のクチュリエ」展は、ロンドン、上海、成都、ニューヨーク、そして東京へと、夢の都市を巡回しながら、大成功を収め続けています。そして、現在サウジアラビアの首都リヤドで開催されている本展覧会は、ディオールとサウジアラビアという特別な国との間で育まれた絆やつながり、そして情熱の物語を語り、新たな輝きを放っています。メゾンのシンボルとヘリテージに光を当てるため、キュレーターのフロランス・ミュラーと舞台美術家のナタリー・クリニエールによって考案された前代未聞のストーリーは、中東の限りなく豊かな文化遺産というプリズムを通して、永遠に躍動する素晴らしい運命に、新しい視点をもたらします。

来場者を迎えるのは、クリスチャン・ディオールの願いと女性たちの幸せの原点であるモンテーニュ通り30番地。メゾンのオートクチュール コレクションが誕生する “夢の王国” を巡る魅惑的な散策からスタートします。ディオールの伝説の核心への旅、時を超えた比類のない旅へといざなわれます。

1947年から現在に至るまでの、メゾンの歴代のクリエイティブ ディレクターたちを、画家ヤン・ペイミンのポートレートで紹介。洗練された雰囲気の中、イヴ・サン＝ローランから、マルク・ボアン、ジャンフランコ・フェレ、ジョン・ガリアーノ、ラフ・シモンズ、マリア・グラツィア・キウリ（2016年～）に至るまでの、クリスチャン・ディオールの後継者たちを描いたポエティックなポートレートが、彼らがデザインした数々のルックと重なり合います。クリエイティブなエネルギーにあふれていた1960年代は、ディオールの歴史を巡る旅物語のハイライトのひとつ。1967年9月11日、パリのフランソワ1世通り11番地bisで、フィリップ・ギブルジェがデザインした初のプレタポルテ ライン「ミス ディオール」が発表された時、ディオールの歴史に新たな1ページが刻まれたのです。この “革命” ともいえる新しい時代のファッションは、そのフレッシュさとエネルギーを反映した、ポップな精神に満ちたユニークなスペースで、再び命が吹き込まれています。また、愛のように香るフレグランス「ミス ディオール」。その誕生秘話とフレグランスが持つ多様性を讃え、アーティストのエヴァ・ジョスパンによるインスタレーションも。

次々と紐解かれていくディオールのコード。アトリエのエクセレンスからアイコニックなフレグランス「ジャドール」が放つ圧倒的なオーラ、そしてヴェルサイユ宮殿で催される荘厳な舞踏会まで、メゾンが大切にしてきたテーマが一つひとつ展開されていきます。ディオールのアクセサリーが果たす重要な役割を浮き彫りにする、好奇心に満ちあふれた部屋「コロラマ」では、ジョエル・アンドリアノメアリソアによる作品との生き生きとした対話が繰り広げられます。

さらに、クリスチャン・ディオールの芸術に対する揺るぎない愛が、夢のようなギャラリーの中心で形になりました。展示されているのは、これまで9回にわたって開催された「ディオール レディ アート」プロジェクトで誕生した、ディオールを象徴するバッグ「レディ ディオール」を再解釈した、多岐にわたるクリエイションの数々。世界中から招聘した才能あるアーティストたちに「レディ ディオール」を自由に再解釈してもらうという、アーティスティックなコラボレーションであるこの創造性あふれるプロジェクトには、サウジアラビア人アーティストのマナル・アル・ドワイアンも参加しました。

ディオールとサウジアラビアが共有する自然の驚異への憧憬を反映し、メディナ州の古くからの至宝である、手つかずのオアシス都市アルウラの美しさに敬意を表して制作された魅惑的なギャラリーには、砂漠を燃え上がらせる太陽を思わせるヒプノティックな色合いのドレスの数々が展示されています。そして、最後のサプライズは、植物の世界に魅了されていたクリスチャン・ディオールを讃える、繊細な装飾やロマンティックなプリントで昇華されたルックの数々を巡る夢想あふれるひととき。これらのルックは、本展覧会の開催都市となったリヤド（アラビア語で「庭園」の意）へのさりげないオマージュでもあります。クリスチャン・ディオールの先駆的なビジョンと世界の文化に対する情熱から始まった、75年以上にわたる創造性と大胆さに命を吹き込む、唯一無二の回顧展です。